「色彩の作家」と呼ばれる流麻二果の4年ぶりとなる日本での個展
ポーラ ミュージアム アネックス(東京・中央区銀座)では、絵具を幾層にも重ねて色彩豊かな絵画を制作する流麻二果の展覧会『その光に色を見る Spectrum of Vivid Moments』を2022年4月22日（金）から5月29日（日）まで開催致します。
「曖昧の眼／More Than Meets the Eye」 2022 Oil on canvas 130.0x194.0cm PhotoKATO ken
「色彩の作家」と呼ばれる流の多彩な絵画は、鮮やかでありながら淡い色彩を持ち、透明感と陰影が重なり合う特有の質感を生み出しています。近年は、2018年のポーラ美術館アトリウムギャラリーでの個展で、ポーラ美術館所蔵の印象派絵画を解釈・再構成した作品を制作したことをきっかけに、伝統的な絵画における色彩を丁寧に追体験しながら、新たな解釈と再構成として色を何層にも塗り重ねた絵画のシリーズ「色の跡」に取り組んでいます。
そのなかでも本展では、2020年の練馬区立美術館「再構築 Re Construction」展で発表した「⼥性作家の⾊の跡」シリーズの新作を展示します。流は、過去に画家を⽬指した近代女性作家たちは、家庭を優先するために制作を諦めたり、また、制作を続けたとしても、女性であるということから活躍の機会が少なかったりという状況は、現代の⼥性にも通じるものがある。と考えました。もし、彼⼥たちが現代や未来に⽣きていたら、作家としてどのような活動をしたのだろうかと想像し、⽇本における⼥性の⽣き⽅、作家としての⽣き⽅を歴史と共に⾒直し、それを未来に繋げていきたいという想いから制作された作品です。日本での個展は4年ぶりとなる今回、この「女性作家の色シリーズ」ほか、新作を含めて約13点を展示予定です。
色の跡：松林雪貞「雪貞画譜」 2022 Oil on canvas 21.1x33.3cm
色の跡：松林雪貞「雪貞画譜」 2022 Oil on canvas 21.1x33.3cm
∥展覧会概要∥
展覧会名：流麻二果「その光に色を見る Spectrum of Vivid Moments」
会 期：2022年4月22日（金）- 2022年5月29日（日） ※会期中無休
開館時間：11:00 - 19:00 (入場は18:30まで)
入 場 料：無料
会 場：ポーラ ミュージアム アネックス（〒104-0061 中央区銀座1-7-7 ポーラ銀座ビル3階）
アクセス：東京メトロ 銀座一丁目駅 7番出口すぐ / 東京メトロ 銀座駅 A9番出口から徒歩6分
主 催：株式会社ポーラ・オルビスホールディングス
協 力：ユカ・ツルノ・ギャラリー
U R L：http://www.po-holdings.co.jp/m-annex/
※諸事情により内容が変更になる場合がございます。ギャラリーHPで最新の情報をご確認のうえ、ご来場をお願い致します。
「言外の意味／Implication」 2022 Oil on canvas 130.0x194.0cm PhotoKATO ken
∥作家ステートメント∥
私は自然光のもとで絵を描く。
色を見つけるには、人工の強い光ではなく、柔らかく隅々まで照らしてくれる太陽の光が必要だからだ。
強い光のもとでは、あらゆるものが明るみになる。と同時に、影になって見えなくなるものもある。
社会の仕組みの中で見えなくなってしまっているもの、我々が見て見ぬふりをしてきたもの。
人工的な強い光は影も生んできた。
自然の光の下では、移ろいや機微を捉える曖昧な眼を自分の中に感じる。曖昧さは時に欠点なのだが、
強い光では見えない多様で深層的な光を感じとることができる力とも捉えている。
例えば、生きていることを感じる光。
戦時を生き残り、彫刻家として生き抜いた父が数年前に死を迎えた時に放った光は強烈であったし、
このパンデミックで世界には一様に生きようとする光が放たれていた。
そして日本文化が作り出した「女性らしさ」に抑圧されながらも制作した作家たちの作品の力強い光。
そうした光を見つけ、受け止め、その光のもとに見えてくる多彩な色を「生きている色」として描く。
その光に色を見る。
雪はなぜ白い／Why is Snow White 2022 Oil on canvas 72.7x72.7cm
∥プロフィール∥
流 麻二果
http://www.manikanagare.com
１９７５ 大阪府生まれ
１９９７ 女子美術大学芸術学部絵画科洋画専攻卒
２００１ トーキョーワンダーウォール審査員長賞
２００２ 文化庁新進芸術家在外研修員（NY滞在）
Frank Stella スタジオインターン
２００４ 公益財団法人ポーラ美術振興財団在外研修員（NY・トルコ滞在）
２０１３ 学習院女子大学客員研究員
２０１８ CSデザイン賞受賞（２０２０）
[主な個展]
２０２１ 「その光に色を見る／Spectrum of Vivid Moments」Pola Museum Annex、東京 / 高梁市成羽美術館、岡山
２０２０ 「In Between」Miyako Yoshinaga Gallery、NYC
２０１８ 「色を追う／Tracing the Colors」ポーラ美術館、神奈川
「色の足処／The Colors Have Gone Through」ユカ・ツルノ・ギャラリー、東京
２０１６ 「角ぐむ」ギャルリー東京ユマニテ、東京
「Wraparound」Miyako Yoshinaga Gallery、NYC
２０１５ 「一葉」ユカ・ツルノ・ギャラリー、東京
２０１４ 「Line of Sight」Miyako Yoshinaga Gallery、NYC
２０１３ 「可視線」ユカ・ツルノ・ギャラリー、東京
「無色と白色」学習院女子大学 文化交流ギャラリー、東京
２０１２ 天満屋岡山店、岡山
２０１１ ギャルリ・プチボワ、大阪
天満屋高松店、香川
２０１０ 「湧々」ギャルリー東京ユマニテ、東京
「浮々」ユカコンテンポラリー、東京
２００８ 「融景」ギャルリー東京ユマニテ、東京
「繋」PANTALOON、大阪
２００６ 三越高松店、香川（１９９９）
２００５ 伽藍洞ギャラリー、愛知（１９９９）
「糸口／Clue」ギャルリー東京ユマニテ、東京
コジャエリ県立美術館、トルコ
２００４ 「１０３０１」江戸堀画廊、大阪（２００２、１９９８）
２００３ 「Wardrobe」Newhouse Center for Contemporary Art, NYC
２００２ 「タンス」ギャルリー東京ユマニテ、東京
２００１ トーキョーワンダーサイト、オープニングエキシビション、東京
２０００ トーキョーワンダーウォール、都庁、東京
１９９９ 佐野画廊、香川
[主なグループ展]
2０２０ 「女子美術大学創立120周年記念展 －PROMISING－」日本橋高島屋S.C.、東京
「紫幹翠葉」明治神宮ミュージアム、東京
「Re Construction 再構築」練馬区立美術館、東京
２０１９ 「大分アートフェスティバル2019「回遊劇場 SPIRAL」」J:COM ホルトホール大分
「Big Hug Transformation」Galerie 5、パリ
２０１６ 「高松コンテンポラリーアート・アニュアル vol.05」高松市美術館、香川
２０１５ 「絵画を抱きしめて」資生堂ギャラリー、東京
２０１４ 「THE MIRROR」名古屋商工会館、東京
２０１３ 「アートがあればⅡ」東京オペラシティアートギャラリー、東京
２０１１ 第30回損保ジャパン美術財団選抜奨励展、損保ジャパン東郷青児美術館、東京（２００８）
２０１０ 「トーキョーワンダーウォール ２０００—２００９ １０年！」東京都現代美術館、東京
「DOMANI・明日2010」国立新美術館、東京
２００９ 「No Man’s Land」旧フランス大使館、東京
２００８ 「色創と色想」DICデザインギャラリー、東京
２００７ 「Love (?) Letter」アサヒビール大山崎山荘美術館、京都
「land{e}scape」Onishi Gallery, NYC
２００６ 現代美術の展望「VOCA2006」、上野の森美術館、東京
POLA新鋭展2006「饒舌な寡黙、寡黙な饒舌」Pola Museum Annex、東京
２００５ 「The Project Diversity/ Home Sweet Home」The Rongio Gallery, NYC
「アートを着る、アートを脱ぐ／The Boundaries」ART ZONE、京都
２００４ 「旅」展、Uplink Gallery、東京
２００２ 「こころのパン」プロジェクト、トルコ(イズミット市美術館から５都市巡回）
２０００ 現代美術の展望「VOCA2000」、上野の森美術館、東京
１９９９ NCAF名古屋コンテンポラリーアートフェア、名古屋市民ギャラリー第10回吉原治良賞美術コンクール、大阪府立現代美術センター
秘めず／The Truth is 2022 Oil on canvas 72.7x72.7cm
